특수 효과를 추가하기 전에 스타 워즈 영화의 실제 모습

으로 필 아치 볼드/2017 년 12 월 7 일 오후 1시 02 분 EDT/업데이트 : 2020 년 4 월 19 일 오후 12:15 EDT

조지 루카스가스타 워즈 1970 년대 중반, 우주에서이 스코프의 모험을 설정 한 적이 없었습니다. 그렇다면 당시의 시각 효과 회사가 없었을 때 그는 어떻게 영화를 대담하게 보였습니까? 그는 자기 자신을 시작했다.

케빈은 기다릴 수있다

특수 효과를 처리하기 위해 Industrial Light and Magic이 만들어졌습니다. 스타 워즈그리고 그들은 그들의 일로 업계에 혁명을 일으켰습니다. 당시 삼부작으로 여겨지는 것에 대해 최초의 3 부작이 칭찬을 받았지만, ILM은 스타 워즈 프리 쿼리 3 부작으로 수천 개의 디지털 캐릭터로 채워진 풍경을 렌더링하고 풀 모션 캡처 사용을 개척했습니다. 속편 3 부작을 시작과 수많은 시작으로 분사 파이프 라인에서 ILM은 VFX 업계 최고의 개임을 입증하기 위해 다시 한 번 나왔습니다. 무엇의 무대 뒤에서 보자 스타 워즈 영화는 마술처럼 작동하기 전에 보입니다.



스타 워즈 (1977)

최초의 3 부작은 실제적인 효과를 사용하는 것으로 알려져 있지만, 사실 그 영화는 시각적 속임수 그들의 후계자만큼. GCI 배경 확산은 처음에는 옵션이 아니 었습니다. 스타 워즈 영화, 1977 년대새로운 희망, ILM의 아티스트가 독창적 인 대안을 제시했습니다. 무광택 유리 그림은 손으로 수작업으로 만들어서 나중에 장면에 추가했지만 그림을 움직일 수 없었습니다. 이는 영화의 많은 우주선을 생생하게하기 위해 다른 기술이 필요하다는 것을 의미했습니다.

'의 시대에 스타 워즈, 우리는 일종의 빈 창고에 들어 와서 바닥에 앉아 '어떻게 하시겠습니까?' 괴짜의 덴. 'Fox의 개리 커츠 (Gary Kurtz)와 조지 루카스 (Georg Lucas)는 우리가이 재료를 처음부터 발명했기 때문에 어떻게해야하는지에 관해 나와 내 동료들이 말한 내용을 들음으로써 엄청난 위험을 감수했습니다.' Dykstra는 한 솔로의 선박 인 밀레니엄 팔콘 (Millennium Falcon)에 도착했을 때 초기 모델을 사용하여 블루 스크린 앞에서 모델을 제작하고 촬영하기로 결정했습니다. 컴퓨터 제어 그의 팀은 포스트의 장면의 맥락을 추가 할 수있었습니다.

제국의 역습 (1980)

Dykstra는 오스카 그의 혁신적인 작업에 대한 스타 워즈그러나 생산은 순조로운 과정과는 거리가 멀었고 루카스는 운영 기지를 샌프란시스코로 옮길 때 그를 데리고 가지 않기로 결정했습니다. ILM이 다음 영화에서 작업하게 된 것은 여기에 있지만 첫 번째 영화의 성공에도 불구하고 예산 제한은 여전히 ​​문제였습니다. 제국의 역습; VFX 감독 리차드 에드 런드 (Richard Edlund)는“컴퓨터 그래픽은 매우 비싸고 매우 느리고 해상도는 항상 문제였다”고 지적했다.



다행히 에드 런드와 루카스에게는 그들이 결성 한 팀이 그 수단 내에서 결과를 전달할 수있는 능력 이상을 입증했습니다. 영화 촬영 감독 Mark Virgo는 영화 역사의이 시대를 80 년대 특수 효과의 달 프로그램과 비교했습니다. 비디오 튜토리얼, 예술가, 상상력, 광학, 엔지니어링 및 자체 제작 소프트웨어의 놀라운 협동 조합으로이 시대를 언급했습니다. 'ILM에서 블루 스크린 프로세스를 배웠습니다. 제국의 역습그는 말했다. '이 과정은 수십 년에 걸친 광화학 땜질의 정점 인 최첨단으로 여겨졌습니다.'

제다이의 귀환 (1983)

1983 년대제다이의 귀환 생산에 들어갔을 때 ILM 승무원은 그루브를 발견했습니다. 꼭두각시 마스터 Phil Tippet (나중에 그는 블루 스크린에 대한 트립 어 경험이 있음을 밝혔습니다. LSD 복용 영화 작업 중)은 결국 Ewoks를 만든 생물 상점을 이끌게되었고 나머지 효과 작업은 Richard Edlund, Ken Ralston 및 Dennis Muren으로 나누어졌습니다. Muren으로 넘어간 작업 중에는 스피드 바이커 추격, 영화의 뛰어난 시퀀스 중 하나, 그리고 100 회 총 효과 샷으로 달성하기 가장 어려운 작업 중 하나가있었습니다.

``자전거가 블루 스크린이 될 것이기 때문에, 배경은 우리가 반복해서 사용할 수 있기 때문에 다양한 샷을 요구하지 않았습니다. StarWars.com. VFX 베테랑은 자전거에서 전방 및 후방 시점 샷을 얻는 것이 그의 가장 큰 과제라고 설명했습니다. 'Stadicam으로 할 생각이 있습니다. 개렛 브라운을 불러서 발명 한 그는 날아 갔다. ' 뮬러와 브라운은 카메라 (진정한 핸드 헬드 카메라)를 사무엘 테일러 파크 (Samuel Taylor Park)에게 가져 가서 사진을 찍었습니다. '우리는 블루 스크린 촬영에서 수신 거부를 모방하려고 시도했지만 이전에는 수행되지 않은 방식으로 수행되어야했습니다.'



유령의 위협 (1999)

조지 루카스는 오랫동안 기다려온 스타 워즈 우주 팬텀 위협재정적으로 실패하지 않았습니다 (에피소드 I 실제로 이상을 만들었습니다 십억 달러), 새로운 CGI 캐릭터 인 Jar Jar Binks를 빠르게 켜는 많은 팬들을 실망 시켰습니다. '스타 워즈 모션 캡처를 통해 건간을 연기 한 아메드 베스트 (Ahmed Best)는 말했다. '날 미치게하지 않았다 스타 워즈그렇습니다. 고통 스럽습니다. '

캐릭터에 대한 압도적으로 부정적인 반응에도 불구하고 Best는 Jar Jar와 함께 새로운 지평을 열었다는 사실을 자랑스럽게 생각합니다. '내가 그것을 취한 가장 큰 이유 중 하나는 그것의 도전 때문이었다. 계속되는. '앤디 세르 키스와 골룸은 없었습니다. 화신... 나는 조지와 함께이 새로운 캐릭터 형태의 연기와 스토리 텔링을 개척했습니다. ' 최고 (캐릭터의 목소리를 제공 한 사람)는 개인적으로 증오를 돕지 못했지만 루카스에서 항상 동맹을 맺었습니다. 공개 그 항아리 항아리는 스타 워즈 그가 가장 좋아하는 캐릭터.

유령의 위협 (1999)

Best와 달리 치명적인 Sith 전사 Darth Maul을 연기 한 배우는 팬텀 위협영화 세트에서의 첫 경험. 무술가이자 배우 인 레이 파크 (Ray Park)는 '다 스마 울이 아니었다면 오늘은 내가있는 곳에 있지 않을 것이다. 로스 앤젤레스 타임즈. '이 캐릭터를 플레이하는 것이 세계 최고의 느낌이었습니다.' 박의 기본 격투 스타일은 무술이지만, 그의 큰 준비를 위해 체조와 발레도 연습했습니다. 싸움 장면 Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor)와 Qui-Gon Jinn (Liam Neeson)과 함께 큰 프레임 때문에 작업하기 어려웠습니다. '리암은 키가 크고 무술 자세가 낮다'고 박씨는 말했다. '리암은 이렇게 말할 것입니다.'이봐 레이, 조금만 키울 수있어? '

안무가 완성되면 장면은 맞춤형 파란색 세트 앞에서 촬영되어 완료 해야하는 많은 시퀀스 중 하나 인 ILM으로 전달되었습니다. 프로듀서 릭 맥 컬럼 (Rick McCullum) 말했다. 'George는 1700 년에서 2000 년 사이의 장면을 생각하고 있었고, 가장 두려워했던 것은'ILM이 할 수 있을까요? 어떤 효과 집에서도 그렇게 할 수 있습니까? ''

클론의 공격 (2002)

ILM은 McCullum이 제시 한 도전에 부딪 쳤고 CGI 중 일부는 특히 나이가 들지 않았지만 그들이 관리 한 것은 여전히 ​​큰 업적이었습니다. CGI의 발전은 루카스가 이전에는 접근 할 수 없었던 은하의 일부에 스토리를 세울 수 있다는 것을 의미했습니다. '이것은 프로젝트를 작성하는 데있어 재미있는 부분이었습니다. 나는 제한적이지 않았습니다.' 말했다. '내 상상력이 떠오를 때마다 페이지에 내려 놓고'이것에 대해 나중에 걱정할 것입니다 '라고 말하고 글을 쓸 때도 같은 접근법을 사용했습니다. 클론의 공격ILM의 막대를 더 높게 설정합니다.

닉 스워드 슨

애니메이션 감독 롭 콜먼 (Rob Coleman)은 처음에 루카스가 요구 한 도시와 배경 중 일부라는 인상을 받았습니다.에피소드 II 실용적인 요소가 있었지만 곧 그렇지 않다는 것을 알게되었습니다. '우리는 시드니 무대에서 실제로 건설 될 것이 거의 없다는 사실을 알게되었습니다.' 까끄라기. 'John (KLM, ILM 's) 최고 크리에이티브 책임자)와 그의 직원 그룹은 디지털 환경을 개선 할 수있는 방법을 연구하기 시작했습니다. 존과 그의 팀은 몇 개월 동안 그것을 완성시키기 위해 노력했습니다. '

클론의 공격 (2002)

2000 가지 효과 중 클론의 공격, 약 절반은 완전히 컴퓨터 생성 문자를 포함합니다. 60 명의 애니메이터 팀이 340 명의 ILM 아티스트 및 기술자와 협력하여 스타 워즈 녹색 작은 제다이 마스터를 포함한 CGI의 얼굴. '저에게있어 가장 큰 기술적 과제는 요다 애니메이션이었습니다.'Rob Coleman 말했다. '프랭크 오즈가 제국의 역습 꼭두각시 이번에는 키가 2'll, 874 세인 Yoda가 훨씬 더 활동적이고 유명합니다. 그는 실제로 달리고 광선이 많은 전투를 벌이고 있습니다. '

Dooku 백작과의 Yoda의 결투는 영화의 큰 시각 효과 세트 중 하나 였지만 오랜 시간 동안 블루 스크린 작업을 강요 한 많은 캐스트 멤버 중 한 명인 Christopher Lee의 인간의 의견이 필요했습니다. 이완 맥 그레 거말했다그는 동료 배우들과 함께 일하면서 보람있는 경험을 발견합니다. '당신은 파란 커튼에 선을 긋고 있으며 정말 힘든 일입니다.'라고 그는 말했다. '믿기 어렵게 만듭니다. 내가 있는지 모르겠습니다. '

시스의 복수 (2005)

Ian McDiarmid (Sheev Palpatine)에 따르면, 루카스의 프리 쿼리 3 부작에서 세 번째이자 마지막 영화에서 녹색 스크린의 사용이 실제로 증가한 것으로 나타났습니다. 2,151. '저는 디지털 프로세스의 작동 방식을 잘 모르지만 시스의 복수 영화에서 그린 스크린 기술을 처음 사용한 것은 이번이 처음이었다 ''고 McDiarmid는 말했다. 전신. 영국 신문은 그에게 2003 년에 찍은 사진에서 스틸 사진을 보여 주었고, 일부 해독 후, 그는 오비완과 아나킨 스카이 워커 (헤이든 크리스텐슨)가 그가 조롱 한 납치에서 그를 구출 한 장면으로 인식했다.

'그러한 촬영의 대부분은 녹색 스크린 앞에서 이루어졌다'고 그는 말했다. '이완과 헤이든은 너무 많은 싸움을 벌였고 종종 상상의 적들과 싸워야했기 때문에 큰 동정심을 느꼈습니다. 이것은 바닥의 분홍색 점이 다른 것을 나타내는 것을 상상하는 것보다 조금 더 어렵습니다. 조지는 종종 영화의 세부 사항을 결정하지 않았기 때문에 Ewan과 Hayden은 그들이 아이러니 한 순간을 촬영하고 있는지 또는 죽을 것인지를 알지 못했습니다. '

시스의 복수 (2005)

에피소드 III 우리를 소개했다 일반 고뇌클론 전쟁 중 드로이드 군의 최고 사령관을 맡은 광선 검을 휘두르는 칼레 쉬 사이보그. 캐릭터의 디자인을 받았을 때, 애니메이션 감독 인 Rob Coleman은 ILM이 이것에 대해 힘든 직업을 갖게 될 것이라는 것을 알았습니다. 콜먼은 이렇게 설명했다.“그의 움직임이 제한되어 있었기 때문에 우리는 그의 입과 그릴 패턴이 있지만 그의 입에는 분명한 비트가 없기 때문에 손으로 이야기하기로 결정했습니다. 까끄라기. '립싱크 나 얼굴 표정이 없습니다. 움직일 눈썹이 없습니다. 그가 느끼고 있거나 생각하고있는 것을 암시하지 않습니다. '

이 영화에서 눈썹이없는 것은 악의가 아니었다. 안에 에피소드 III Anakin Skywalker가 Darth Vader가 된 후심하게 타 버린 오비완과의 전투에서 헤이든 크리스텐슨 (Hayden Christensen)은 캐릭터를 플레이 할 때까지 캐릭터를 연기하는 영광이 무엇인지 몰랐습니다. '원래는이 베이지 색 정장으로 시작하는데, 이는 전혀 위협적이지 않습니다.' 말했다. '그러나 나는 아직도 느낄지 몰랐다는 향수를 느꼈습니다. 그들은 정말 키가 큰 사람을 넣을 수도 있었는데 ... 간청하고 간청했으며 실제로 나에게 맞는 다스 베이더 수트를 만들 정도로 좋았습니다. '

깨어 난 힘 (2015)

J.J.와 함께 일한 그의 아브람 스타 트렉 재부팅, 시각 효과 감독자 로저 가이 엇은 '감독으로 그를 존경했다' 깨어 난 힘, 그리고 쌍의 파트너쉽은 그 어느 때보 다 유익했습니다. 에피소드 VII 거의 만든 십억 달러 국내 적으로 널리 퍼진 비판적인 칭찬,Guyett와 그의 팀은 아카데미 상그들의 작업에 많은 부분이 실질적인 효과를 가져 왔습니다.

'처음부터 우리는 BB-8이 가능한 실용적이어서 배우가 JJ와 대화 할 수 있기를 원했습니다. 가이 넷은 말했다. VFX의 예술. '닐링 시스템스 칸란)는 BB-8을 두 명의 인형 조종사에 의해 제어 할 수 있도록 개발했습니다. 하나는 기본적으로 두 개의 기계식 팔을 사용하여 더 넓은 동작을 수행하는 반면 두 번째 인형은 원격으로 머리를 제어 할 수있었습니다. ' 나중에 총상에서 인형을 제거하는 것은 까다로 웠지만 Guyett는 그들에게 칭찬을했습니다. '그들의 행동은 그의 성격을 정의했으며, 그것은 중요한 요소였습니다. 우리는 꼭두각시 인형으로 인해 복잡한 페인트가 많이 나왔지만 드로이드를 '실시간'으로 유지하는 것이 전체 성능에 큰 영향을 미쳤습니다. '

깨어 난 힘 (2015)

BB-8을 현실로 만들기위한 모든 노력에도 불구하고, 캐릭터가 필요에 따라 디지털 방식으로 렌더링되어야하는 장면이 여전히 많았습니다. 마이크 시모어 (Mike Seymour) 말했다 그의 열광한 에피소드 VII 고장. 'JJ는 Maz를 연기하는 Lupita Nyong'o와 같은 실제 배우의 성능을 기반으로 디지털 기술 (...)을 추진하게되어 기뻤습니다.' Nyong'o는 그녀의 뒤에서 나오는 약간 다른 것을 찾고있었습니다. 오스카 수상 성능 노예 12 년, 그리고 해적 여왕의 일부 마즈 카나타 완벽한 도전처럼 보였다.

'모션 캡처는 앤디 서키스를 본 이후로 내가 본 적이있는 것입니다. 반지의 제왕, 그런 다음 Zoe Saldana와 Benedict Cumberbatch, 그리고 그런 사람들을 보러 갈 것입니다. ' 정유 공장 29. '실제 상황에 제한을받지 않기 때문에 배우로 연기 할 수있는 기회처럼 보였습니다. 그리고 Patsey를 연주 한 후 노예 12 년몸에 관한 것이 많았습니다. 여기에 제가 완전히 안심할 수있는 기회가있었습니다. 그리고 나는 그것을 좋아했다. '

도적 하나 : 스타 워즈 스토리 (2016)

첫번째 스타 워즈 분사는의 대부분을 감동썩은 토마토 내러티브와 미학 측면에서 새로운 지평을 개척 ​​한 Gareth Edwards의 영화를 칭찬 한 비평가들. 주요 요점 중 하나는 Peter Cushing (Grand Moff Tarkin)의 디지털 부활이었습니다. 그의 인물은 Guy Henry가 모션 캡처를 통해 묘사했습니다. 헨리는 이렇게 말했다.“피가 무서웠어요. 도적 하나 DVD 기능 라디오 타임즈). '실제로 원작에서 유명한 인물이 되려고 노력하는 것은 매우 어려운 일입니다. 또한 나 자신을 존경하는 배우를 모방하는 것입니다. '

VFX 감독관 John Knoll은 1984 년 영화를 위해 제작 된 Cushing의 얼굴을 추적 할 수있었습니다. 기밀, 늦게 배우의 모습을 재현하는 데 큰 도움이되었습니다. 이 과정은 완수하는 데 18 개월이 걸렸으며 쿠싱의 재산의 허가를 받아 행해졌지만, 윤리적 인 관점에서 배우를 죽음에서 다시 데려 오는 것이 잘못되었다고 생각한 사람들도있었습니다. '이 작업은 큰 애정과 관심을 가지고 이루어졌습니다.'라고 Knoll은 말했습니다. 나이트 라인 결정을 방어합니다. ‘이 영화에서 우리가 Tarkin에게했던 역할은 Peter Cushing이 정말 흥분되어서 기뻐했을 것입니다. '

아카츠키

도적 하나 : 스타 워즈 스토리 (2016)

물론, Tarkin은 유일한 나쁜 사람이 아닙니다. 다스 베이더 (Darth Vader)는 원래 3 부작에서했던 것처럼 그림자를 던지고 하급자를 질식 시켰습니다. 베이더가 자신의 마크를 넘어선 후 보이지 않는 그립감을 느낀 한 사람은 악당 인 오르 손 크렌 닉 (Ben Mendelsohn이 연기)이었다. 어린 시절 스타 워즈팬, 그 부분은 멘델 손에게는 꿈이 실현되었습니다. 문제의 장면가레스 에드워즈 감독과 속담 '메이트! 베이더!

베이더가 떨어지는 것을 보면서질식 대단했다, 캐릭터 뛰어난 장면거의 끝났고 거의 일어나지 않았습니다. '결국 멋진 베이더 장면은 우리가 처음 촬영 한 것이 아니 었습니다.'John Knoll (작가 및 제작자 크레딧도 보유하고 있음) 도적 하나) 말했다 ScreenRant. 'Vader는 자신의 Star Destroyer의 다리에 머물면서 Raddus를 황폐화 시켰고 Leia의 배는 탈출했습니다. 그러나 우리는 편집 내용을보고 있었으며 편집자 중 한 명은 '베이더 보드 라 두스 (Vader boards Raddus)'가 출항하고 탈출하기 전에 계획을 세우려고 노력하는 반란군을 통해 싸우는 것이 좋을 것입니다. 더 좁은 전화? ' 우리가 그 소식을 듣는 즉시 더 나아질 것이라고 생각했습니다. '

마지막 제다이 (2017)

제이 아브람 길게 말하다 가능한 많은 실제 효과를 사용하는 방법에 대해 깨어 난 힘원래 3 부작의 느낌을 재현하기 위해 그의 후임자 인 리안 존슨은마지막 제다이.닐 스 칸란은 생물 상점으로 돌아 왔는데, 이번에는 소금에 덮인 행성의 여우 같은 주민 인 vulptex라고 불리는 새로운 종류의 동물을 만드는 일을 맡았습니다.크레이. 스 칸란은“이 놀라운 종류의 야성 생물들이이 행성에 살았으며 행성의 표면을 소비했고 결정체가되었다는 것입니다. 엔터테인먼트 주간.

그러한 생물이 어떻게 움직일 수 있는지에 대한 아이디어를 얻기 위해, 그들은 반투명 마시는 빨대로 장식 된 여우 크기의 개를 장착했습니다. 스 칸란은 그들의 다리가 4 개인 자원 봉사자에 대해 말했다. '뛰고 뛰어 넘을 수 있었고,이 놀라운 움직임이있었습니다. 작은 빨대가 모두 움직이면서 동물과 함께 움직이기 때문에 큰 소리가 들렸습니다. ' 다음 단계는 캐스트가 장면에서 상호 작용할 수있는 애니 매 트로닉 퍼펫을 만드는 것이었지만 BB-8 빌드와 마찬가지로 100 % 사용할 수 없었습니다. 25,000 개의 개별 결정으로 완성 된 정적 모델은 VFX 팀의 이익을 위해 만들어졌으며, VFX 팀은이를 스캔하고 존슨이 원했던대로 취약점을 렌더링 할 수있었습니다.